| |
Arabian Waltz is the pinnacle of Rabih Abou-Khalil's achievement as a composer and arranger. It is a sublime fusion of jazz, Middle Eastern traditional music, and Western classical. In addition to Abou-Khalil on oud (the Arabic lute), Michel Godard on the tuba and the serpent, the tuba's antique kinsman, and Nabil Khaiat on frame drums, the album also features the Balanescu String Quartet instead of the usual trumpet or sax. The presence of the Balanescu might seem to pose a dilemma for the composer: traditional Middle Eastern music uses no harmony but a string quartet is all about harmony. Abou-Khalil achieves a compromise by generally writing the string parts in unison (or in octaves), in effect using the quartet as a single voice, but also letting the quartet split up to play parts in unison with the other instruments or to provide ornament. Without surrendering jazziness at all, the presence of the strings makes possible a wondrous atmosphere, almost as if one is listening to the soundtrack of a classy movie set in Beirut or Damascus during the 1940s. This feeling is greatest on "Dreams of a Dying City" with its brooding tuba and cello motifs and grave, repeated rhythms. "The Pain After" starts with an impressive tuba solo that turns into a long interlude for tuba and string quartet — sad, slow music that sounds like one of Beethoven's late quartets. Then Abou-Khalil finally enters on oud, bringing a sustained note of wistfulness. Fortunately, beside the darker numbers lie the propulsive drama of "Arabian Waltz" and the bobbing and weaving quirkiness of "Ornette Never Sleeps." Abou-Khalil is known for experimenting with the possibilities his guest musicians bring to his style. In this case, the guests have inspired the host to reach a new height and maybe even a new style. This recording suits every fan of world music, jazz, classical, or just good music. — Kurt Keefner Этот альбом арабского композитора и исполнителя Раби Абу-Халила можно назвать прекрасным экземпляром world music. Но важно сказать, что это не просто некая этническая (в данном случае ближневосточная) музыка. В "Arabian Waltz" есть своя "изюминка" (можно даже сказать, что там щедро разбросано много "изюминок"). Раби Абу-Халил — выходец из Бейрута, выросший в космополитичной среде Ливана 60—70-х. С детства он выучился играть на арабской лютне (oud).Стоит отметить, что этот инструмент с коротким грифом пользуется такойпопулярностью в арабском мире, как гитара и пианино на Западе вместе взятые.В 1978 Раби эмигрировал в Германию. Там, в Мюнхене, он изучал классическуюфлейту в местной Академии музыки. Европейское образование сыграло свою роль: Раби стал вноситьв арабскую музыку элементы западной школы исполнения. Он разработал своюнастолько совершенную и оригинальную технику игры на oud, что критики назвали его манеру исполнения "примером для джазовых гитаристов". Раби Абу-Халил заслужил уважение как композитор и инструменталист в авангардистских кругах арабской музыки. Он всегда был чуть впереди своего времени. И неудивительно, что именно Абу-Халил первым объединил ближневосточную музыку со струнным квартетом. В 1992 году он выступил на фестивале в Штутгарте совместно со знаменитым "Кронос квартетом", блестяще соединив таким образом арабскую музыку и джаз. В записи "Arabian Waltz" принял участие другой знаменитый коллектив — "The Balanescu String Quartet", внесший дух европейского классицизма в музыку Абу-Халила. Арабский музыкант успел сыграть на великом множестве фестивалей. Cписок его выступлений выглядит очень внушительно. И здесь надо сказать,что композиции Абу-Халила — это не просто смешение европейских и ближневосточных мотивов. Это именно глубочайшая интеграция различных музыкальных культур в страстном, очень эмоциональном выражении. Его длинные композиции наполнены драматизмом, сыграны с большим энтузиазмом, они не кажутся затянутыми. Альбом нельзя однозначно назвать классическим, world или джазом, традиционным или авангардным: он превосходит эти понятия. Назову других музыкантов, принявших участие в записи "ArabianWaltz". Это Мишель Годар (Michael Godard) — туба, serpent, Набил Хайат (Nabil Khaiat) — ударные. В составе "The Balanescu Quartet" Александр Баланеску (Alexander Balanescu) и Клара Коннорс (Clare Connors) — скрипка, Поль Мартин (Paul Martin) — альт и Дэвид Канлифф (David Cunliffe) — виолончель. Остается добавить, что диск, вышедшей на известной немецкойстудии "Enja Recods", не только прекрасно звучит, но и очень красиво оформлен, а на книжечке к альбому есть не только рассказ про Раби Абу-Халила на трех языках (английском, французском и немецком) с фотографиями музыкантов, но и ноты к композиции "No Visa". Творчество же арабского инструменталиста лучше всего характеризуют такие слова критиков: "входя своими корнями глубоко в землю, его музыка подобна мощному дереву, раскидывающему свои ветви во всех направлениях и тянущемуся к небесам... она — не какой-то анимационный каприз — наполовину заяц, наполовину утка, но нечто очень живое и прекрасное, словно голубой верблюд". Сергей КОЗЛОВСКИЙ (2004 Jazz-Квадрат) www.nestor.minsk.by/jz/cd/1997/07/cd0726.htm
|