Биография исполнителя:

все биографии (all bio)

назад (back)
     Art Blakey

Real name: Abdullah Ibn Buhaina
Born: Oct 11, 1919 in Pittsburgh
Died: Oct 16, 1990 in New York, NY
Genres: Jazz
Styles: Hard Bop
Instruments: Leader, Drums

In the '60s, when John Coltrane and Ornette Coleman were defining the concept of a jazz avant-garde, few knowledgeable observers would have guessed that in another thirty years, the music's mainstream would virtually bypass their innovations, in favor of the hard bop style that free jazz had apparently supplanted. As it turned out, many listeners who had come to love jazz as a sophisticated manifestation of popular music were unable to accept the extreme esotericism of the avant-garde; their tastes were rooted in the core elements of "swing" and "blues," characteristics found in abundance in the music of the Jazz Messengers, the quintessential hard bop ensemble led by drummer Art Blakey. In the '60s,'70s, and '80s, when artists on the cutting edge were attempting to transform the music, Blakey continued to play in more or less the same bag he had since the '40s, when his cohorts included the likes of Charlie Parker, Miles Davis, and Fats Navarro. By the '80s, the evolving mainstream consensus had reached a point of overwhelming approval in regard to hard bop: this is what jazz is, and Art Blakey - as its longest-lived and most eloquent exponent - was its master.

The Jazz Messengers had always been an incubator for young talent. A list of the band's alumni is a who's-who of straight-ahead jazz from the '50s on - Lee Morgan, Wayne Shorter, Freddie Hubbard, Johnny Griffin, Jackie McLean, Donald Byrd, Bobby Timmons, Cedar Walton, Benny Golson, Joanne Brackeen, Billy Harper, Valery Ponomarev, Bill Pierce, Branford Marsalis, James Williams, Freddie Hubbard, Keith Jarrett and Chuck Mangione, to name several of the most well-known. In the '80s, precocious graduates of Blakey's School for Swing would continue to number among jazz's movers and shakers, foremost among them being trumpeter Wynton Marsalis. Marsalis became the most visible symbol of the '80s jazz mainstream; through him, Blakey's conservative ideals came to dominate the public's perception of the music. At the time of his death in 1990, the Messenger aesthetic dominated jazz, and Blakey himself had arguably become the most influential jazz musician of the past twenty years.

Blakey's first musical education came in the form of piano lessons; he was playing professionally as a seventh grader, leading his own commercial band. He switched to drums shortly thereafter, learning to play in the hard-swinging style of Chick Webb and Sid Catlett. In 1942, he played with pianist Mary Lou Williams in New York. He toured the South with Fletcher Henderson's band in '43-'44. From there, he briefly led a Boston-based big band before joining Billy Eckstine's new group, with which he would remain from 1944-47. Eckstine's big band was the famous "cradle of modern jazz," and included (at different times) such major figures of the forthcoming bebop revolution as Dizzy Gillespie, Miles Davis, and Charlie Parker. When Eckstine's group disbanded, Blakey started a rehearsal ensemble called the Seventeen Messengers. He also recorded with an octet, the first of his bands to be called the Jazz Messengers. In the early '50s, Blakey began an association with Horace Silver, a particularly like-minded pianist, with whom he recorded several times. In 1955, they formed a group with Hank Mobley and Kenny Dorham, calling themselves "Horace Silver and the Jazz Messengers." The Messengers typified the growing hard bop movement - hard, funky, and bluesy, the band emphasized the music's primal rhythmic and harmonic essence. A year later, Silver left the band, and Blakey became its leader. From that point, the Messengers were Blakey's primary vehicle, though he would continue to freelance in various contexts. Notable was a 1963 Impulse record date with McCoy Tyner, Sonny Stitt, and Art Davis; a 1971-72 world tour with "The Giants of Jazz," an all-star venture with Thelonious Monk, Dizzy Gillespie, Sonny Stitt, and Al McKibbon; and an epochal drum battle with Max Roach, Elvin Jones, and Buddy Rich at the 1964 Newport Jazz Festival. Blakey also frequently recorded as a sideman under the leadership of ex-Messengers.

Blakey's influence as a bandleader could not have been nearly so great had he not been such a skilled instrumentalist. No drummer ever drove a band harder; none could generate more sheer momentum in the course of a tune; and probably no drummer had a lower boiling point - Blakey started every performance full-bore and went from there. His accompaniment style was relentless, and woe to the young saxophonist who couldn't keep up, for Blakey would run him over like a fullback. Blakey differed from other bop drummers in that his style was almost wholly about the music's physical attributes. Where his contemporary Max Roach dealt extensively with the drummer's relationship to melody and timbre, for example, Blakey showed little interest in such matters. To him, jazz percussion wasn't about tone color; it was about rhythm - first, last, and in between. Blakey's drumset was the engine that propelled the music. To the extent that he exhibited little conceptual development over the course of his long career, either as a player or as a bandleader, Blakey was limited. He was no visionary by any means. But Art Blakey did one thing exceedingly well, and he did it with genius, spirit, and generosity until the very end of his life.

- Chris Kelsey (All Music Guide)


Блэйки Aрт (исламское имя Абдулла Ибн Бухайна) (11 октября 1919, Питсбург, Пенсильвания - 1990) - американский джазовый музыкант (ударник), руководитель ансамбля.

Музыкой начал заниматься в школе вопреки воле отца, бизнесмена, посещал уроки фортепиано. С 1936 стал выступать как пианист в клубах, однако по совету друзей перешел на ударные инструменты. Играл в оркестре Флетчера Хендерсона (1939), Мэри Лу Уильямс (1940), затем в течение года с собственным бэндом в Бостоне. В 1944-47 работал по ангажементу в оркестре Билли Экстайна (в одно время с "Диззи" Гиллеспи, "Фэтсом" Haвappo, Майлсом Дэвисом, Декстером Гордоном, Чарли Паркером, Сарой Вон). В 1948 организовал ансамбль MESSENGERS, который вскоре распался, несмотря на участие талантливых музыкантов (Кенни Дорхэма, Сахиба Шихаба, Уолтера Бишопа-младшего). Сотрудничал с Лакки Миллиндером (1949). Поиски самостоятельного пути побудили его отправиться к истокам джаза - в Африку (Золотой Берег, Нигерия), где он изучал местные музыкальные культуры, африканские ритмы, традиционную технику игры на ударных инструментах. Проявил также интерес к арабской и индийской музыке. Испытал влияние ислама, принял мусульманское имя. В 1951-53 был членом квартета "Бадди" Де Франко, выступал с Хорэсом Сильвером в нью-йоркском клубе Birdland, участвовал в студийной работе трио Пола Блея (вместе с Чарли Мингусом), ансамблем Телониуса Монка (поддерживал творческие контакты с ним вплоть до 70-х годов, играл с ним в квинтете, септете - вместе с Джоном Колтрэйном, Коулменом Хокинсом, Джиджи Грайсом, а также в трио с басистом Элом Маккиббоном). Наибольшей известности достиг со своим ансамблем JAZZ MESSENGERS (основан в 1955 как квинтет, в 1962 расширен до секстета), которым руководил на протяжении многих лет.

В конце 70-х годов членом ансамбля был трубач Валерий Пономарев из Москвы, эмигрировавший в США. Группа много гастролировала в Европе, Японии, выступала на различных джаз-фестивалях (в том числе ньюпортских). Кроме упомянутых музыкантов с Блэйки сотрудничали "Кэннонболл" Эддерли, Гэри Барц, Джордж Адамс, Джеймс "Блад" Алмер, Рэнди Бреккер, Стаффорд Джеймс и другие. Записи: с Б. Экстайном, Т. Монком, Д. Гордоном, Джином Аммонсом, Милтом Джексоном, X. Сильвером, М. Дэвисом, "Бадди" Де Франко, "Зутом" Симсом, Кенни Дрю, Кларком Терри, Доналдом Бердом, Ли Морганом, Фредди Хаббардом, Уэйном Шортером, Кейтом Джарретом, "Сонни" Ститом, Мак-Коем Тайнером, Джимми Смитом, Клиффордом Брауном, Гидом Фуллером, "Диззи" Гиллеспи, "Фэтсом" Наварро, "Сонни" Роллинсом, Максом Роучем.

Признан одним из самых значительных музыкантов в истории джаза. Вместе с Максом Роучем и Кенни Кларком входит в число ведущих исполнителей на ударных инструментах в модерн-джазе. Прошел школу свинга, но в дальнейшем придерживался ориентации прежде всего на бибоп и хард-боп (до последнего времени). Внес свой вклад в развитие кул-джаза (например, в составе комбо М. Дэвиса). Вслед за X. Сильвером и не без его влияния стал активным сторонником соул-фанк стиля. Постоянно стремился к расширению границ стилевой сферы хард-бопа, к обновлению и совершенствованию своей исполнительской манеры. Достиг высокого уровня виртуозного мастерства, максимальной свободы выражения в импровизации. Одним из первых вывел ударные инструменты за рамки фоновой "аккомпанирующей" функции и регулярной метрической пульсации, вступая в органичное взаимодействие с мелодическими инструментами ансамбля. Яркий представитель традиций хот-джаза, склонный к проявлениям экстремального динамизма, мощным нагнетаниям ритмического напряжения, неожиданным "вспышкам", "взрывам" энергии. Широко использовал сложные полиритмические наложения, разнообразные формы перекрестной ритмики, временные смещения, сжатия, расширения тех или иных ритмических формул, стомпинг-эффекты. Продемонстрировал в соло и брейках способность ударных инструментов выступать не только в ритмической, но и в мелодической функции, самостоятельно осуществлять разработку тематического материала. Из музыкантов бопа наиболее близок к нему по концепции М. Роуч и Элвин Джонс. Интересны эксперименты Блэйки с африканскими и кубинскими ударными инструментами и ритмами, которые он начал еще в 50-е годы (афро-джаз, афро-кубинский джаз, лэйтин-джаз). Выступал в дуэте с кубинцем Сабу Мартинесом (перкуссия), с африканским барабанщиками (например, LP Orgy InRhythm, 1967). Эти опыты были продолжены в 70-е годы Максом Роучем с его ударным ансамблем MBOOM RE, где число исполнителей на ударных инструментах также могло доходить до девяти человек. Являлся "стар-мэйкером", первооткрывателем многих талантов и звезд, которые прошли в его ансамбле настоящую школу джазового мастерства.


Ресурсы сети, связанные с исполнителем:
members.tripod.com/~hardbop/blakey.html About, links
musicians.allaboutjazz.com/musician.php?id=5069 Biography & articles on 'All About Jazz'
www.artblakey.com Official website. About, links
home.ica.net/~blooms/Art1.html Personal website. Art Blakey School Of Hard Bop
en.wikipedia.org/wiki/Art_Blakey About from 'wikipedia'
www.duke.edu/~pkp1 About [mobile]
en.m.wikipedia.org/wiki/Art_Blakey About from 'wapedia.mobi' [mobile]
Поиск видео (Video Search) :  

CD коллекции, связанные с исполнителем:
  как основной исполнитель ...
 Art Blakey - 'A Night In Tunisia' - 1960, Blue Note
 Art Blakey - 'A Night In Tunisia. Jazz Messengers Play Lerner And Loewe' - 2001, Collectables
 Art Blakey - 'Art Blakey's Jazz Messengers With Thelonious Monk' - 1957, WEA International
 Art Blakey - 'Au Club St Germain. Vols. 1-3' - 1958, RCA, BMG Ariola France
 Art Blakey - 'Caravan' - 1962, Riverside, OJC
 Art Blakey - 'Meet You At The Jazz Corner Of The World' - 1961, Blue Note
 Art Blakey - 'Moanin'' - 1958, Galactic
 Art Blakey - 'New Sounds' - 1948, Blue Note
  как основной соисполнитель ...
 Jazz Messengers - 'Cafe Bohemia New York (Part 1,2)' - 1999, Giants Of Jazz
 Max Roach - 'Percussion Discussion' - 1989, Chess
  как соисполнитель ...
 Julian 'Cannonball' Adderley - 'Cannonball Adderley Meets Miles Davis' - 1998, Giants Of Jazz
 Julian 'Cannonball' Adderley - 'Somethin' Else' - 1959, Blue Note
 Gene Ammons - 'Blowing The Blues Away 1944-1947' - 2001, EPM-Jazz Archives
 Gene Ammons - 'The Gene Ammons Story: The 78 Era' - 1994, Prestige
 Paul Bley - 'Early Trios' - 2005, Fresh Sound
 Tina Brooks - 'Minor Move' - 1958, Blue Note
 Clifford Brown - 'Joy Spring' - 2005, MCPS, Proper
 Kenny Burrell - 'Blue Lights Vol's 1 & 2' - 1958, Blue Note
 Donald Byrd - 'The Transition Sessions' - 2002, Blue Note
 John Coltrane - 'Trane's Blues' - 1999, Blue Note
 Miles Davis - 'Ballads And Blues' - 1996, Blue Note
 Miles Davis - 'Blue Haze' - 1954, OJC, Prestige
 Miles Davis - 'Dig' - 1956, Prestige
 Kenny Dorham - 'Afro Cuban' - 2007, Blue Note, RVG Edition
 Kenny Drew - 'Introducing The Kenny Drew Trio (1950-53)' - 1988, Blue Note
 Kenny Drew - 'Kenny Drew Trio: Complete Recordings 1953-1954' - 2006, Fresh Sound
 Gil Evans - 'Gil Evans (Giants Of Jazz)' - 1999, Giants Of Jazz
 Gil Evans - 'The Complete Pacific Jazz Sessions' - 2006, Blue Note
 Dizzy Gillespie - 'Odyssey 1945-1952' - 2002, Savoy Jazz
 Dizzy Gillespie - 'The Champ' - 1956, Columbia
 Dizzy Gillespie - 'Unissued In Europe 1971' - 2008, Gambit
 Dexter Gordon - 'Gotham City' - 1981, Columbia
 Grant Green - 'Ballads' - 2002, Blue Note
 Johnny Griffin - 'A Blowing Session' - 1957, Blue Note, Galactic
 Gigi Gryce - 'Nica's Tempo' - 1955, Savoy
 Wilbur Harden - 'Tanganyika Strut' - 1991, Savoy-Japan
 Milt Jackson - 'Plenty, Plenty Soul' - 1989, Atlantic
 J.J. Johnson - 'Trombone By Three' - 1956, Prestige, OJC
 King Pleasure - 'King Pleasure Sings. Annie Ross Sings' - 1954, OJC
 Blue Mitchell - 'Plays For Lovers' - 2003, Riverside Records
 Hank Mobley - 'Hank Mobley Quintet' - 1957, Blue Note
 Hank Mobley - 'Soul Station. The Turnaround!' - 1960, Азбука Звука, Blue Note
 Thelonious Monk - 'Ken Burns Jazz' - 2000, Columbia, Legacy
 Thelonious Monk - 'Monk & Rollins. Brilliant Corners' - 1956, Prestige, Riverside
 Thelonious Monk - 'Monk's Music. Thelonious Monk With John Coltrane' - 1957, Riverside, OJC
 Thelonious Monk - 'Plays Duke Ellington. The Unique Thelonious Monk' - 1955, Riverside, OJC
 Thelonious Monk - 'San Francisco Holiday' - 1992, Milestone
 Thelonious Monk - 'The Art Of The Ballad' - 1998, Prestige
 Thelonious Monk - 'The Best Of The Blue Note Years' - 1991, Blue Note
 Thelonious Monk - 'The Complete Blue Note Recordings' - 1994, Blue Note
 Thelonious Monk - 'The London Collection Vol. 2' - 1971, Black Lion
 Thelonious Monk - 'Thelonious Monk And The Jazz Giant' - 1992, Fantasy
 Thelonious Monk - 'Thelonious Monk The Composer' - 1998, Giants Of Jazz
 Thelonious Monk - 'Thelonious Monk With John Coltrane' - 1957, Азбука Звука
 Thelonious Monk - 'With Monk' - 1953, Import
 Fats Navarro - 'Dameronia' - 1999, Jazz Archives
 Fats Navarro - 'Nostalgia' - 1991, Savoy-Japan
 Herbie Nichols - 'Complete Studio Master Takes (Herbie Nichols Trio)' - 2005, Lone Hill Jazz
 Herbie Nichols - 'The Complete Blue Note Recordings' - 1997, Mosaic
 Ike Quebec - 'Art Of Ike Quebec' - 1992, Blue Note
 Ike Quebec - 'Ballads' - 1960, Blue Note
 Ike Quebec - 'Easy Living' - 1967, Blue Note
 Sonny Rollins - 'Moving Out' - 1997, OJC, Prestige
 Sonny Rollins - 'Scoops' - 2002, Past Perfect
 Sonny Rollins - 'The Freedom Suite' - 1957, Milestone
 Annie Ross - 'Four Classic Albums Plus' - 2009, Avid Jazz
 Horace Silver - 'He Best Of Horace Silver, Vol. 1 (Blue Note Years)' - 1988, Blue Note
 Horace Silver - 'Senor Blues: 1955-1959' - 1998, Giants Of Jazz
 Jimmy Smith - 'Cool Blues' - 1958, Blue Note
 Jimmy Smith - 'Jimmy Smith At The Organ Volume 1' - 1958, Blue Note
 Jimmy Smith - 'Six Views Of The Blues' - 1999, Blue Note
 Jimmy Smith - 'The Sermon!. The House Party' - 2012, Notnow Music
 Clark Terry - 'Clark Terry' - 1955, Verve
 McCoy Tyner - 'The Impulse Story' - 2006, Impulse!
 Various Artists - 'The Art Of Jazz' - 1999, Blue Note

назад (back)      

  Последние изменения в документе сделаны 30/05/2016 16:51:18

Главная страница
 Project Main Page

My Music Base