Биография исполнителя:

все биографии (all bio)

назад (back)
     Otis Rush

Born: Apr 29, 1934 in Philadelphia, MS
Genres: Blues
Styles: Electric Chicago Blues, Chicago Blues
Instruments: Vocals, Guitar

Breaking into the R&B Top Ten his very first time out in 1956 with the startlingly intense slow blues "I Can't Quit You Baby," southpaw guitarist Otis Rush subsequently established himself as one of the premier bluesmen on the Chicago circuit. He remains so today.
Rush is often credited with being one of the architects of the West side guitar style, along with Magic Sam and Buddy Guy. It's a nebulous honor, since Otis Rush played clubs on Chicago's South side just as frequently during the sound's late-'50s incubation period. Nevertheless, his esteemed status as a prime Chicago innovator is eternally assured by the ringing, vibrato-enhanced guitar work that remains his stock-in-trade and a tortured, super-intense vocal delivery that can force the hairs on the back of your neck upwards in silent salute.

If talent alone were the formula for widespread success, Rush would currently be Chicago's leading blues artist. But fate, luck, and the guitarist's own idiosyncrasies have conspired to hold him back on several occasions when opportunity was virtually begging to be accepted.

Rush came to Chicago in 1948, met Muddy Waters, and knew instantly what he wanted to do with the rest of his life. The omnipresent Willie Dixon caught Rush's act and signed him to Eli Toscano's Cobra Records in 1956. The frighteningly intense "I Can't Quit You Baby" was the maiden effort for both artist and label, streaking to number six on Billboard's R&B chart.

His 1956-58 Cobra legacy is a magnificent one, distinguished by the Dixon-produced minor-key masterpieces "Double Trouble" and "My Love Will Never Die," the nails-tough "Three Times a Fool" and "Keep on Loving Me Baby," and the rhumba-rocking classic "All Your Love (I Miss Loving)." Rush apparently dashed off the latter tune in the car en route to Cobra's West Roosevelt Road studios, where he would cut it with the nucleus of Ike Turner's combo.

After Cobra closed up shop, Rush's recording fortunes mostly floundered. He followed Dixon over to Chess in 1960, cutting another classic (the stunning "So Many Roads, So Many Trains") before moving on to Duke (one solitary single, 1962's "Homework"), Vanguard, and Cotillion (there he cut the underrated Mike Bloomfield-Nick Gravenites-produced 1969 album Mourning in the Morning, with yeoman help from the house rhythm section in Muscle Shoals).

Typical of Rush's horrendous luck was the unnerving saga of his Right Place, Wrong Time album. Laid down in 1971 for Capitol Records, the giant label inexplicably took a pass on the project despite its obvious excellence. It took another five years for the set to emerge on the tiny Bullfrog label, blunting Rush's momentum once again (the album is now available on HighTone).

An uneven but worthwhile 1975 set for Delmark, Cold Day in Hell, and a host of solid live albums that mostly sound very similar kept Rush's gilt-edged name in the marketplace to some extent during the 1970s and '80s, a troubling period for the legendary southpaw.

In 1986, he walked out on an expensive session for Rooster Blues (Louis Myers, Lucky Peterson, and Casey Jones were among the assembled sidemen), complaining that his amplifier didn't sound right and thereby scuttling the entire project. Alligator picked up the rights to an album he had done overseas for Sonet originally called Troubles, Troubles. It turned out to be a prophetic title: much to Rush's chagrin, the firm overdubbed keyboardist Lucky Peterson and chopped out some masterful guitar work when it reissued the set as Lost in the Blues in 1991.

Finally, in 1994, the career of this Chicago blues legend began traveling in the right direction. Ain't Enough Comin' In, his first studio album in 16 years, was released on Mercury and ended up topping many blues critics' year-end lists. Produced spotlessly by John Porter with a skin-tight band, Rush roared a set of nothing but covers - but did them all his way, his blistering guitar consistently to the fore.

Once again, a series of personal problems threatened to end Rush's long-overdue return to national prominence before it got off the ground. But he's been in top-notch form the last year-and-a-half, fronting a tight band that's entirely sympathetic to the guitarist's sizzling approach. Rush recently signed with the House of Blues' fledgling record label, instantly granting that company a large dose of credibility and setting himself up for another large-scale career push when the album is completed.

It still may not be too late for Otis Rush to assume his rightful throne as Chicago's blues king.

- Bill Dahl (All Music Guide)


В конце пятидесятых - начале шестидесятых годов гитарист Отис Раш (Otis Rush) был одним из основателей Чикагской блюзовой сцены Вест Сайда. Музыка Мадди Уотерса и Хаулин Вулфа, которую обычно имеют в виду, говоря о Чикагском блюзе, была прямым потомком блюза Дельты. В отличие от них, школа Вест Сайда, к которой принадлежали Раш, Magic Сэм и Бадди Гай, акцентировала выразительную гитарную игру и 'городской' звук. Накалённые эмоцией соло Раша, меланхолические аккордовые фразы и тщательно продуманные детали текстуры создали формулу нового стиля.

Несмотря на свой вклад в развитие Чикагского блюза, Раш известен только фанатикам блюза и коллегам-музыкантам по горстке записей, выходивших с большими перерывами. Плохой менеджмент ли этому виной, или просто цепочка неудач, но Рашу не удалось реализовать свой потенциал в записях. Из-за своего плачевного опыта Раш перестал доверять компаниям звукозаписи и старался не связывать себя никакими контрактами. В результате, каталог этого ветерана блюза мал и пополняется крайне редко.

Раш родился и вырос в штате Миссиссипи. Подростком он играл на губной гармошке. Раш - левша, и на гитаре он выучился играть, держа её вниз головой, басовыми струнами книзу. В 1948-м он переехал в Чикаго, и к 1954-му занялся музыкой всерьёз, вдохновлённый встречей с Мадди Уотерсом и пластинками Би Би и Альберта Кинга. К 1956-му году неустанная игра по Чикагским клубам создала ему прочную репутацию, и вездесущий Вилли Диксон помог ему заключить контракт с фирмой Кобра. (Кстати, Magic Сэм тоже записывался для Кобры, а Гай - для её дочерней компании Artistic.) Первый сингл Раша, I Can't Quit You, Baby, написанный специально для него Диксоном, был также первым синглом, выпущенным компанией и самым большим её успехом - он добрался до девятого места в ритм-энд-блюзовых чартах. За два года существования компании Раш записал целую серию шедевров, определивших 'West Side sound:' минорные блюзы Double Trouble и My Love Will Never Die, рок-румбу All Your Love (I Miss Loving) и другие. Все они известны любителям блюза: I Can't Quit You Baby - по первому альбому Лед Зеппелин, All Your Love - по альбому Bluesbreakers with Eric Clapton или In The Beginning Стиви Рэя Воэна, а Double Trouble - по версиям Клэптона, Пола Баттерфилда или Майала.

В то время, когда английские блюзоманы гонялись за синглами Раша, заказывая их по почте из Чикаго или перекупая у американских моряков в портах, сам Раш переживал тяжёлые времена. После банкротства Кобры в 1960-м году Раш заключил контракт со знаменитыми Chess. За два года их сотрудничества Chess выпустили всего один сингл: классическую So Many Roads, So Many Trains. Невнимание компании заставило его перейти на Duke Records, но и там ему повезло не больше: за три года снова всего один сингл, под названием Homework. В середине 60-х пять песен Раша были включены на сборник Chicago/The Blues/Today!, благодаря которому он стал известен среди белых слушателей, начавших открывать для себя блюз. Одним из самых энергичных поклонников Раша стал Майк Блумфилд, гитарист Блюзовой Группы Пола Баттерфилда (Paul Butterfield Blues Band). Блумфилд убедил своего менеджера (который также представлял Дженис Джоплин и Боба Дилана) заняться делами Раша, а вдобавок устроил ему контракт с фирмой Cotillion. В 1969-м Раш записал альбом, Mourning In The Morning, спродюссированный неутомимым Блумфилдом. Попытка Блумфилда подать музыку Раша как блюз-рок провалилась: альбом вышел неудачный и успеха ни у критиков, ни у слушателей не имел. В то же время вышел старый материал Раша: Chess обнаружили в архивах ещё четыре песни, записанные на той же сессии, что и So Many Roads и выпустили альбом-компиляцию Door To Door, на котором также были песни Альберта Кинга. Blue Horizon выпустил записи Раша эпохи Кобры.

Вновь сменив компанию на Capitol, в 1971-м году Раш записал ещё один диск, пожалуй, самый лучший из всех, с пророческим названием Right Place, Wrong Time. По необъяснимым причинам Capitol предпочёл его не издавать, и плёнки пролежали в архивах до 1975-го, когда их купил и, наконец, выпустил маленький лейбл Bullfrog. К тому времени интерес американцев к блюзу уже угас, и альбом продавался плохо.

Проблемы продолжали преследовать гитариста. Неровный, но в целом неплохой диск 75-го года Cold Day In Hell и несколько концертных альбомов помогли Рашу удерживаться на сцене следующее десятилетие. В 1986-м Раш сорвал дорогостоящую сессию для лейбла Rooster Blues, покинув студию потому что его усилитель плохо звучал. Даже, казалось бы, благополучные проекты заканчивались неприятностями: Европейская запись под названием Troubles, Troubles была куплена американским лейблом Alligator и перемикширована; к возмущению Раша, продюсеры добавили клавишника, а изрядную часть гитарной игры вырезали. Результат вышел в 91-м под названием Lost In The Blues.

Наконец, к 1994-му году дела музыканта пошли на лад: Ain't Enough Comin' In, первый студийный альбом за 16 лет, вышел на Mercury. Безупречная работа продюсера, группа в лучшей форме и искромётная гитарная игра сделали его блюзовым диском года в опросах многих критиков.

Вновь, ряд личных проблем поставил под угрозу возвращение музыканта. Но в последнее время он в хорошей форме и записывает очередной альбом. Может быть, Раш ещё займёт давно заслуженное место короля чикагского блюза.


Ресурсы сети, связанные с исполнителем:
members.aol.com/mnblues/otis_rush.html Biography
musicians.allaboutjazz.com/musician.php?id=3969 Biography & articles on 'All About Jazz'
members.tripod.com/~blueslyrics/artistswithsongs/otis_rush_1.htm Otis Rush /lyrics/
en.wikipedia.org/wiki/Otis_Rush About from 'wikipedia'
en.m.wikipedia.org/wiki/Otis_Rush About from 'wapedia.mobi' [mobile]
Хронологические таблицы (Hrono table)  
Поиск видео (Video Search) :  

CD коллекции, связанные с исполнителем:
  как основной исполнитель ...
 Otis Rush - 'Ain't Enough Comin' In' - 1994, Island, Mercury
 Otis Rush - 'All Your Love I Miss Loving: Live At The Wise Fools Pub Chicago' - 2005, Delmark
 Otis Rush - 'Any Place I'm Going' - 1998, House of Blues, Grammy Records
 Otis Rush - 'Live And In Concert From San Francisco' - 2006, Blues Express
  как основной соисполнитель ...
 Albert King - 'Door To Door' - 1990, MCA, Chase Music, Stress Records

назад (back)      

  Последние изменения в документе сделаны 14/10/2016 18:39:38

Главная страница
 Project Main Page

My Music Base