Биография исполнителя:

все биографии (all bio)

назад (back)
     Frank Zappa

Real name: Frank Vincent Zappa
Born: Dec 21, 1940 in Baltimore, MD
Died: Dec 4, 1993 in Los Angeles, CA
Genres: Rock
Styles: Album Rock, Computer Music, Experimental Rock, Comedy Rock, Jazz-Rock, Proto-Punk, United States of America, Experimental, Prog-Rock/Art Rock, Fusion, Progressive Big Band, Hard Rock
Instruments: Vocals, Guitar (Electric), Guitar

Frank Zappa was one of the most accomplished composers of the rock era; his music combines an understanding of and appreciation for such contemporary classical figures as Stravinsky, Stockhausen, and Varese with an affection for late-'50s doo wop rock & roll and a facility for the guitar-heavy rock that dominated pop in the '70s. But Zappa was also a satirist whose reserves of scorn seemed bottomless and whose wicked sense of humor and absurdity have delighted his numerous fans, even when his lyrics crossed over the broadest bounds of taste. Finally, Zappa was perhaps the most prolific record-maker of his time, turning out massive amounts of music on his own Barking Pumpkin label and through distribution deals with Rykodisc and Rhino after long, unhappy associations with industry giants like Warner Brothers and the now-defunct MGM.

Zappa became interested in music early and pursued his studies in school, up through a six-month stint at Chaffey College in Alta Loma, CA. He scored a couple of low-budget films and used the money to buy a low-budget recording studio. In 1964, he joined a local band called The Soul Giants, which, over the course of the next two years, evolved into The Mothers, who played songs written by Zappa. The band was signed to the Verve division of MGM by producer Tom Wilson in 1966 and recorded its first album, a two-LP set called Freak Out!, which introduced Zappa's interests in both serious music and pop as well as his scathing wit. (Verve insisted on adding "of Invention" to the band's name.)

Subsequent albums extended the musical and lyrical themes of the debut, and they came frequently. Three albums, for example, hit the charts in 1968: We're Only in It for the Money, a Mothers album that made fun of hippies and Sgt. Pepper; Lumpy Gravy, a Zappa solo album recorded with an orchestra; and Cruising with Ruben & the Jets, on which The Mothers played neo-doo wop. Toward the end of the '60s, Zappa expanded The Mothers lineup, turning more toward instrumental jazz-rock, much of which displayed his technically accomplished guitar playing. But by the end of the decade, he had broken up the band.

In 1970, however, Zappa reassembled a new edition of The Mothers, featuring former Turtles lead singers Mark Volman and Howard Kaylan as frontmen. The lineup moved the group more in the direction of X-rated comedy, notably on the album Fillmore East June 1971, but it was short-lived: during a performance at the Rainbow Theatre in London, Zappa was pushed from the stage by a demented fan and seriously injured.

While he recovered, Zappa released several albums, then he re-formed The Mothers with himself as lead singer and made pop/rock albums, such as Over-nite Sensation, which were among his best-selling records ever. By the end of the '70s, Zappa was recording on his own labels, distributed in some cases by the majors, and he had attracted a consistent cult following for both his humor and his complex music. (Zappa's band, in fact, became a training ground for high-quality rock musicians, much as Miles Davis's was for jazz players.)

In the '80s, Zappa gained the rights to his old albums and began to reissue them, at first on his own and then through the pioneering Rykodisc CD label. He wrote his autobiography and embarked on a world tour in 1988. That was the end of his live performing, except for such isolated appearances as one in Czechoslovakia at the invitation of its post-Communist president, Zappa fan Vaclav Havel. In late 1991, it was confirmed that Zappa was seriously ill with cancer. Nevertheless, his schedule of album releases continued to be rapid. Zappa died in December of 1993, with a number of posthumous releases to follow.

- William Ruhlmann (All Music Guide)


Заппа Фрэнсис Винсент (р. 21 декабря 1940, Балтимор, Мэриленд) - американский джазовый музыкант (гитара, вокал), композитор, аранжировщик, руководитель ансамбля, бэндлидер.

Потомок европейских эмигрантов (происхождение отца - греко-арабско-сицилийское, по профессии - химик). Из Балтимора переехал с семьей в Калифорнию, посещал в Сан-Диего высшую школу. Проявил интерес к ритм-энд-блюзу, современному джазу и академическому музыкальному авангарду (особенно к Эдгару Варезу и его экспериментам с шумами, "конкретными" звучаниями, магнитофонными эффектами и прочим). В начале 50-х годов учился на курсах современной музыки в Дармштадте (ФРГ) - одним из главных центров европейского авангардизма (здесь преподавали и занимались творческой деятельностью Пьер Булез, Карл-Хайнц Штокхаузен, Бернд-Алоис Циммерман, Ханс-Вернер Хенце, Маурисио Кагель, Лючано Берио, Дьердь Лигети, Луиджи Ноно). Из-за радикализма музыкальных пристрастий и склонности к "протестантскому" поведению не ужился с родителями, ушел из дома и начал выступать в танцевальных оркестрах смешанного состава (с неграми и мексиканцами). Позднее руководил собственными группами - THE BLACKOUTS, THE OMENS, CAPTAIN GLASSPACK AND HIS MAGIC MUFFLERS. В 1964 организовал в городе Помона (Калифорния) экспериментальную группу MOTHERS OF INVENTION, которая вскоре приобрела широкую известность и была признана, по оценкам прессы, "самой радикальной и самой зрелищной в США". С 1968 Заппа работал и как студийный музыкант-аутсайдер, а кроме того, как продюсер грамзаписей (в этом качестве оказал поддержку многим некоммерческим ансамблям андерграунд-рока, молодым новаторам и нонконформистам). В начале 70-х годов привлек к участию в MOTHERS OF INVENTION талантливый пародийно-эксцентрический вокальный рок-дуэт LEECH & EDDIE (Ховард Кэйлан и Марк Волмен), выступавший ранее в составе группы TURTLES. В 1973-74 проводил многочисленные лайв-сейшны (концерты-представления для "живой" записи в зале) и хэппенинги, собирая таким способом материал для последующих записей. Создал ряд кинофильмов и клипов (некоторые из них произвели сенсацию и были предметом острых дискуссий в музыкальной печати, например, Two Hundred Moteis - 1971). Сотрудничал с различными музыкантами современного джаза и рока (в частности, с Жаном-Люком Понти, Майком Ратледжем, Эйнсли Дабаром).

Разносторонне одаренный музыкант и автор текстов к вокальным композициям. Один из первых и самых значительных представителей американского джаз-рока и фьюжн-мьюзик (свои эксперименты в области синтеза современного джаза, неконвенционального рока и академического авангарда начал еще в середине 60-х годов, почти одновременно с группой JEREMY AND THE SATYRS, намного опередив BLOOD, SWEAT & TEARS, CHICAGO и других). Тяготел к сплаву многообразных, порой весьма разнородных стилевых компонентов (Варез, Кейдж, Стравинский, Прокофьев, Вейль, Майлс Дэвис, Гил Эванс, Джон Маклифлин: например, в Grand Wazoo). Широко использовал идеи тэйп-мьюзик, "конкретной музыки", модального фри-джаза, технику звукового коллажа, электронный саунд, свободную импровизацию, приемы препарации звука, кино- и телепроекционные средства, всевозможные световые и цветовые эффекты, театрализацию (например, принцип полисценического действия, движущиеся макеты-роботы, трюковые пространственные перемещения участников и тому подобное). В содержательном плане проявил очевидную склонность к эксцентрике, гротеску и пародии, сюрреалистической символике, антибуржуазности (в сочетании с пропагандой политической анархии), грубоватому эротическому натурализму и вместе с тем наивно-романтическому мировосприятию, к шокингу и одновременно к морализации (в духе Вейля). Пользуется известностью и как соло-гитарист с ярко индивидуальной манерой игры.



Композитор, мультиинструменталист Фрэнк Заппа родился 21 декабря 1950 года, умер 4 декабря 1993 года в США.

Определить стиль, в котором работал Фрэнк Заппа, практически невозможно. Он проявил себя практически во всех. Это невероятно противоречивый артист, он культивировал два резко противоположных имиджа: серьезный композитор, пионер стиля фьюжн и весьма популярная фигура, стремившаяся потрафить массовому вкусу (правда, при этом Заппа всегда демонстрировал фантастическое чувство юмора). Заппа играл на многих инструментах, с детства слушал самую разную музыку, и вообще был разносторонне образованным человеком. В 1965 году он организовал группу Mothers Of Invention, которая выпустила несколько культовых альбомов конца 60-х начала 70-х годов. Вообще он создал множество групп, и из его школы вышли многие выдающиеся музыканты. Заппа успешно работал с классическими музыкантами, писал для кино, создал множество музыкальных и театральных проектов.

Фрэнк Заппа вырос в семье ученого-физика (его отец, сицилийский грек, неплохо играл на акустической гитаре), который в 1950 году возглавил крупную лабораторию по ядерным исследованиям в Калифорнии. Фрэнк Заппа играл в нескольких школьных оркестрах и группах, самостоятельно освоил множество музыкальных инструментов, однако предпочтение все же отдавал гитаре. Тогда же в 50-е годы начал коллекционировать пластинки и синглы первых рок-н-роллов и ритм-энд-блюза, а позже увлекся современной музыкой любимыми его композиторми всегда были Игорь Стравинский и Эдгар Варез, вдове которого Заппа помогал всю жизнь. В 1958 году он организовал группу Blackouts и заинтересовался блюзом. В тот период Заппа познакомился с Доном Ван Влайетом согласно легенде, именно Фрэнк Заппа придумал ему псевдоним Капитан Бычье Сердце (Captain Beef Heart), под которым тот вписал свое имя в историю рока. В 1959 году он начал обучение в музыкальном колледже Чаффи, где специализировался на теории музыки.

К 1960 году Заппа регулярно играл в барах и на частных вечеринках тогда он впервые записал несколько своих композиций и создал музыку для малобюджетного фильма "The World's Greatest Sinner. В 1963 году он написал музыку для вестерна "Run Home Slowly" и на заработанные деньги оборудовал собственную студию звукозаписи. В этот период он познакомился с будущими участниками Mothers Of Invention Рэем Коллинзом и Джимом "Моторхедом" Шервудом с ними и Капитаном Бифхартом он организовал группу Soots.

Следующим проектом неугомонного Заппы была фонограмма для порнофильма его усилия оценил суд, приговоривший музыканта к десяти дням тюрьмы и трем годам условно. Девушка, которая снималась в картине, получила более солидный срок, но Заппа и его товарищ Коллинз написали песню "Memories Of El Monte", которую продали ду-боп группе The Penguins, и на полученный гонорар вытащили героиню из тюрьмы под залог.

В 1964 году Фрэнк Заппа вошел в состав The Soul Giants, где вокалистом был все тот же Коллинз, Дэйв Коронада играл на саксофоне, Рой Эстрада был бас-гитаристом, а за ударной установкой восседал Джимми Карл Блэк. Заппа переименовал группу вначале в The Muthers, потом в The Mothers и перевез коллектив в Лос-Анжелес.

В 1970 году Заппа дал концерт с филармоническим оркестром Зубина Меты, на котором исполнялась его музыка из фильма "200 Motels". Вскоре Заппа реформировал Mothers Of Invention, в состав которых вошли: клавишник и духовик Иэн Андервуд, вокалисты Говард Кайлен и Марк Волмен (они выступали под псевдонимами Флоресцент Лич и Эдди), а также бас-гитарист Джон Понс, джазовый клавишник Джордж Дюк и барабанщик англичанин Эйнсли Данбар. С этими музыкантами и несколькими сейшнменами Фрэнк Заппа записал альбомы "Waka Jawaka" и "Ghunga's Revenge" (считающиеся его сольными) и диски, входящие в дискография Mothers Of Invention: "Live At The Fillmore East" и "Just Another Band From LA.".

В этот период критики обрушились на группу Фрэнка Заппы, обвиняя Mothers Of Invention в том, что она превратилась "в безобразную пародию на саму себя". Заппа, как обычно, не обращал на злопыхателей никакого внимания, но в мае 1971 года, на концерте в "Филлмор-ист", где вместе с ним выступали Джон Леннон и Йоко Оно, все же разразился блистательной речью, суть которой сводился к следующему: очень правильно, что кретины рецензируют музыку кретинов, написанную для кретинов. На этом же концерте впервые прозвучали вещи, вошедшие в альбом Джона Леннона "Some Time In New York City", в записи которого Фрэнк также принимал участие. Тем временем состав Mothers Of Invention менялся едва ли не каждый месяц, а после провального турне 1971 года, во время которого вся аппаратура группы сгорела при пожаре в швейцарском казино "Монтре" (это событие обессмертили Deep Purple в своей композиции "Smoke On The Water"), Фрэнк Заппа свалился со сцены лондонского теарта "Рэйнбоу" и серьезно повредил руку. Деятельность группы вновь была на время приостановлена. Спустя год Mothers Of Invention снова поехали на гастроли в Англию, но концерты в королевском Алберт-Холле были отменены из-за "непристойной программы".

Два альбома Фрэнка Заппы и Mothers Of Invention фьюжн "Grand Wazoo" и более прямолинейный и упрощенный "Overnight Sensation" стабилизировали положение группы, а цифры продаж пластинок быстро возросли. Одним из самых тиражируемых и любымым у большинства музыкальных обозревателей альбомов стал "Apostrophe", в записи которого принимал участие бывший бас-гитарист и вокалист Cream Джек Брюс. В том же 1973 году Заппа продюсировал альбом "For Real" своих старых приятелей Ruben And The Jets.

С этого момента все последующие альбомы Фрэнка Заппы неизменно оценивались критиками как "выдающиеся", хотя их тексты вечно становились предметом горячих споров. По мнению некоторых специалистов, именно в тот период музыка Фрэнка Заппы, несмотря на присутствие в ней выраженных элементов буги и густых хард-роковых риффов, стала своего рода ориентиром для групп английского арт-рока.

В 1975 году Капитан Бифхарт наконец помирился с Заппой (мессир Бычье Сердце ополчился на Заппу за успех пластинки "Trout Replica", которую тот продюсировал, обвинив Заппу в том, что он "коммерциализировал мою музыку"), и они записали альбом "Bongo Fury", входящий в дискографию Заппы.

В 1976 году Фрэнк Заппа был продюсером пластинки "Good Singin' Good Playin'" группы Grand Funk Railroad, а в 1977 году Заппа подал в суд на своего бывшего менеджера Херба Коэна и выиграл процесс о расторжении контракта с фирмой Warner Bros., после чего подписал соглашение с фирмой Mercury. При поддержке президента этой компании Фрэнк Заппа организовал дочернее предприятие Zappa Records (или просто Zappa), отказался от названия Mothers Of Invention, и все свои последующие коллективы называл Zappa. Тогда же Заппа продемонстрировал своим поклонникам, что умеет мастерски аранжировать и стилизовать этническую музыку его альбом "Sheik Yerbouti" искусно пародировал песню "Shake Your Body" группы КС And The Sunshine Band, а композиция "Jewish Princess" вызвала национальный скандал. Этот альбом добрался до 22-го места в американских чартсах (высшее достижение среди всех пластинок Фрэнка Заппы), а композиция "Dancin' Fool", к удивлению знатоков творчества Заппы, стала международным диско-хитом. Не меньшим успехом пользовался и один из самых сильных дисков Заппы, тройной альбом "Joe's Garage" рок-опера из трех частей, также принесший автору хит-сингл "Catholic Girls".

В 1980 году Фрэнк Заппа написал песню "I Don't Wanna Get Drafted" ("He хочу в армию"), которую фирма Mercury отказалась издавать, и музыкант основал новую фирму Barking Pumpkin, реализацией продукции которой занялась компания CBS. В том же 1980 году Фрэнк выпустил кинокартину "Baby Snakes", представлявшую собой подборку кадров с концертов, репетиций, съемки в гримерной и вмонтированную в ленту мультипликацию. В конце 70-х начале 80-х в группе Заппы регулярно играли сильнейший гитарист Эдриан Белью (ранее The Bears, потом Talking Heads и King Crimson) и джаз-роковый барабанщик Терри Боззио (позже он с женой Дейл организовал группу Missing Person, а в настоящее время работает как сольный исполнитель, часто записываясь с тем же Белью и другими музыкантами джазрока).

Спустя год вышла первая пластинка Фрэнка Заппы, записанная на новой фирме Barking Pumpkin; тогда же бывшие музыканты Mothers Of Invention Джимми Карл Блэк, Дон Престон и Банк Гарднер объединились под названием Grandmothers и стали выступать и записываться в студии с материалом Заппы 60-х годов автор музыки не возражал, но в середине 80-х Grandmothers совсем обнаглели и подали на Заппу в суд, требуя, чтобы его композиции теперь считались собственностью новой группы. Заппа заявил, что "это говорят не они, а исковерканные химией мозги"", и суд даже не принял дело к рассмотрению. В апреле 1981 года Заппа стал продюсером и организатором концертов музыки Эдгара Вареза в Нью-Йорке, весь сбор от которых передал его вдове. Тогда же музыкант выпустил серию из трех пластинок "Shut Up'N'Play Yer Guitar", которую можно было приобрести исключительно по подписке.

В 1982 году Заппа вновь обратился к сатирическим шаржам на ненавистное ему общество, выпустив альбом "Ship Too Late To Save A Drowning Witch", одна из песен которого "Valley Girl" стала национальным хитом в исполнении его 14-летней дочери Мун Юнит Заппы. Это была пародия на "папенькиных дочек" шоу-бизнеса, вызвавшая волну негодования крупных антрепренеров и менеджеров, некоторые из них подали на Заппу в суд, обвинив его в диффамации.

1984 год оказался для Заппы одним из самых плодотворных: музыкант выпустил диск "Francesco Zappa" с музыкой своего однофамильца, композитора XVIII века Франческо Заппы, которую он раскопал в нотном архиве Библиотеки Конгресса США; в том же году был записан альбом "Us And Them", на котором Заппа развивал свои идеи относительно того, какой, на его взгляд, должна быть роковая гитара, а известный французский дирижер и композитор Пьер Булез сделал оркестровую версию музыки Заппы, которая вошла в пластинку "The Perfect Stranger". Диск "Guitar" продемонстрировал виртуозное мастерство Заппы-гитариста, а пластинка "Jazz From Hell" представляла собой подборку произведений для синклавира (для записи композиции "St. Etienne" Фрэнк Заппа пригласил сильнейших музыкантов: Стив Вэй и Рэй Уайт ритм-гитары, Томми Марс и Бобби Мартин клавишные, Эд Мэнн перкуссия, Скотт Тане бас-гитара, Чед Уэйкермен ударные, сам Заппа сыграл партию соло-гитары).

Альбом "Thing-Fish" пародировал бродвейскую постановку "Аиды", критики назвали эту работу "расистской", отметив при этом интересные находки в области гармонии и ритма. Затем Заппа выпустил ретроспективную серию "You Can't Do That On Stage Anymore", а в 1991 году президент Чехословакии предложил музыканту пост консультанта министерства культуры страны, от которого Заппа вежливо, но решительно отказался. В конце 1991 года музыкант заявил, что намерен выдвинуть свою кандидатуру на пост президента США, после чего на него обрушился швал гневных писем, в некоторых ему угрожали физической расправой. В ноябре 1991 года, когда ведущие музыкальные издания США, наконец, определили место Фрэнка Заппы в истории, назвав его вклад в рок-музыку и масштаб личности "равными Дюку Элингтону", дочь музыканта сделала официальное заявление: что отец болен раком простаты, В мае 1993 года Заппа прошел курс химиотерапии, но 4 декабря 1993 года великий музыкант и философ, вечный насмешник и "заноза в теле общества" Фрэнк Заппа умер. Сегодня все его альбомы переизданы в формате CD, выпущено множество сборников ранее не выходивших вещей, составлено несколько антологий творчества, написано несколько биографий и многотомных исследований его музыки и поэзии.

Ресурсы сети, связанные с исполнителем:
musicians.allaboutjazz.com/musician.php?id=11600 Biography & articles on 'All About Jazz'
globalia.net/donlope/fz/lyrics/index.html Frank Zappa. /lyrics/
home.online.no/~corneliu/zappa.htm Frank Zappa. Links
www.morethings.com/music/zappa Frank Zappa. TOP 10 GREATEST FRANK ZAPPA SONGS
members.nbci.com/the_mothers/frame.html The Mothers & Frank Zappa on NBCi.com.
www.zappa-analysis.com UnOfficial website by Frank Zappa. 'Music of Frank Zappa by Kasper Sloots'.
www.cosmicbaseball.com/97fzr.html UnOfficial website by Frank Zappa. 'The Franklinton Zappas'
www.zappa.com UnOfficial website by Frank Zappa. 'The real FZ page'. Projects.
en.wikipedia.org/wiki/Frank_Zappa About from 'wikipedia'
ru.wikipedia.org/wiki/Заппа,_Фрэнк О исполнителе из 'википедии' [ru]
en.m.wikipedia.org/wiki/Frank_Zappa About from 'wapedia.mobi' [mobile]
ru.m.wikipedia.org/wiki/Заппа,_Фрэнк О исполнителе из 'мобильной википедии' [mobile] [ru]
Поиск видео (Video Search) :  

CD коллекции, связанные с исполнителем:
  как основной исполнитель ...
 Frank Zappa - 'Apostrophe. Over-Nite Sensation' - Rykodisc
 Frank Zappa - 'Make A Jazz Noise Here' - 1991, Rykodisc, Ars Nova
 Frank Zappa - 'Roxy & Elsewhere' - 1974, Rykodisc, Stress Records
 Frank Zappa - 'The Grand Wazoo' - 1973, Rykodisc
 Frank Zappa - 'Tinsel Town Rebellion' - 1981, Rykodisc
  как основной соисполнитель ...
 Pierre Boulez - 'The Perfect Stranger, Boulez Conducts Zappa' - 1983, Vack
 Ensemble Modern - 'Ensemble Modern Plays Frank Zappa: Greggery Peccary & Other Persuasions' - 2004, RCA
 Jean-Luc Ponty - 'King Kong' - 1969, Ars Nova
  как соисполнитель ...
 George Duke - 'Feel' - 2008, Verve

назад (back)      

  Последние изменения в документе сделаны 30/05/2016 16:51:11

Главная страница
 Project Main Page

My Music Base