Биография исполнителя:

все биографии (all bio)

назад (back)
     Dr. John
 
 

Real name: Mac Rebennack, Malcolm John Rebennack
Born: Nov 21, 1940 in New Orleans, LA.
Genres: Rock.
Styles: New Orleans R&B, Piano Blues, Rock & Roll, R&B.
Instruments: Vocals, Keyboards, Piano, Guitar

Although he didn't become widely known until the 1970s, Dr. John had been active in the music industry since the late '50s, when the teenager was still known as Mac Rebennack. A formidable boogie and blues pianist with a lovable growl of a voice, his most enduring achievements have fused New Orleans R&B, rock, and Mardi Gras craziness to come up with his own brand of "voodoo" music. He's also quite accomplished and enjoyable when sticking to purely traditional forms of blues and R&B. On record, he veers between the two approaches, making for an inconsistent and frequently frustrating legacy that often makes the listener feel as if the Night Tripper (as he's nicknamed himself) has been underachieving.

In the late '50s, Rebennack gained prominence in the New Orleans R&B scene as a session keyboardist and guitarist, contributing to records by Professor Longhair, Frankie Ford, and Joe Tex. He also did some overlooked singles of his own, and by the 1960s had expanded into production and arranging. After a gun accident damaged his hand in the early '60s, he gave up the guitar to concentrate on keyboards exclusively. Skirting trouble with the law and drugs, he left the increasingly unwelcome environs of New Orleans in the mid-'60s for Los Angeles, where he found session work with the help of fellow New Orleans expatriate Harold Battiste.

Rebennack renamed himself Dr. John the Night Tripper when he recorded his first album, Gris-Gris. According to legend, this was hurriedly cut with leftover studio time from a Sonny & Cher session, but it never sounded hastily conceived. In fact, its mix of New Orleans R&B with voodoo sounds and a tinge of psychedelia was downright enthralling, and may have resulted in his greatest album. He began building an underground following with both his music and his eccentric stage presence, which found him conducting ceremonial-type events in full Mardi Gras costume.

Dr. John was nothing if not eclectic, and his next few albums were granted mixed critical receptions because of their unevenness and occasional excess. They certainly had their share of admirable moments, though, and Eric Clapton and Mick Jagger helped out on The Sun Moon and Herbs in 1971. The following year's Gumbo, produced by Jerry Wexler, proved Dr. John was a master of traditional New Orleans R&B styles, in the mold of one of his heroes, Professor Longhair. In 1973, he got his sole big hit, "In the Right Place," which was produced by Allen Toussaint, with backing by the Meters. In the same year, he also recorded with Mike Bloomfield and John Hammond, Jr. for the Triumvirate album.

The rest of the decade, unfortunately, was pretty much a waste musically. Dr. John could always count on returning to traditional styles for a good critical reception, and he did so constantly in the 1980s. There were solo piano albums, sessions with Chris Barber and Jimmy Witherspoon, and In a Sentimental Mood (1989), a record of pop standards. These didn't sell all that well, though. A more important problem was that he's capable of much more than recastings of old styles and material. In fact, by this time he was usually bringing in the bacon not through his own music, but via vocals for numerous commercial jingles.

It's continued pretty much in the same vein throughout the 1990s: New Orleans supersessions for the Bluesiana albums, another outing with Chris Barber, an album of New Orleans standards, and another album of pop standards. In 1994, Television did at least offer some original material. However, at this point it seems like he will usually rely upon cover versions for the bulk of his recorded work, though his interpretive skills will always ensure that these are more interesting than most such efforts. His autobiography, Under a Hoodoo Moon, was published by St. Martin's Press in 1994, and in 1998 he resurfaced with Anutha Zone, which featured collaborations with latter-day performers including Spiritualized, Paul Weller, Supergrass and Ocean Colour Scene. Duke Elegant followed in early 2000.

- Richie Unterberger (All Music Guide)

=======

Настоящее имя Ребеннак Малколм "Мак" (Rebennack Malcolm Mac) (р. 21 ноября 1940, Новый Орлеан, Луизиана) - американский певец, пианист, композитор, органично соединивший элементы блюза, джаза, фанка, фолк-, рок- и поп-музыки; лидер современного луизианского стиля; один из наиболее авторитетных сегодня теоретиков и исполнителей в области народной музыки США.

Отец Мака владел магазином грампластинок, специализировавшимся в жанрах "черной" и фолк-музыки. Мать была танцовщицей и фотомоделью. В 40-х годах лицо маленького Малколма Ребеннака украшало мыльные этикетки. Уже к подростковому возрасту Малколм Ребеннак был пианистом и певцом, обладавшим некоторым опытом работы как на клубной сцене, так и в студии звукозаписи. К концу 50-х годов он работал на местной фирме, занимаясь подбором артистов и репертуара; сотрудничал с такими фирмами как Ace, Chess и Mercury; сочинял песни, в том числе и для эстрадных знаменитостей того времени: Джо Текса (Joe Tex), Хьюи "Пиано" Смита (Huey Piano Smith). Выпустил несколько синглов под собственным именем или под псевдонимами.

В 1960 его песня в исполнении Ллойда Прайса (Lloyd Price) вошла в Top20. Будучи белым, стал одним из членов-основателей общества и фирмы AFO, провозглашавших своей целью поддержку и охрану прав черных артистов. Участвовал в создании многих недолго просуществовавших групп. Первую известность и признание в кругу специалистов принесла "Маку" Ребеннаку студийная работа аранжировщика и аккомпаниатора. Во второй половине 60-х годов он постоянно сотрудничал с Филом Спектором (Phill Spector).

В 1968 Ребеннак впервые предстал перед публикой как Dr. John Creaux The Night Tripper (Доктор Джон Кро Ночной Путник). Его сценические костюмы влючали в себя яркие пестрые халаты и украшенные перьями головные уборы. Увлекался оккультными науками, афро-американской магией вуду. Многие песни дебютного альбома были посвящены именно теме вуду, однако исполнены они были с таким тонким чувством юмора, что невозможно определить, где в них пролегает грань между иронией и серьезным отношением к колдовким знакам. Смешение веселья и мистики вместе с диковинными костюмами Доктор Джон перенял у народного новоорлеанского карнавала Mardi Grass, и в музыкальном отношении его дебютный альбом представлял синтез традиционного креольского фольклора с современной эстрадой, слегка подкрашенный по требованию моды под рок-психоделию.

В течение нескольких лет его творчество приобрело культовую популярность, и в числе его поклонников оказались Эрик Клэптон (Eric Clapton) и Мик Джаггер (Mick Jagger), которые участвовали в записи альбома 1971.

В 1973 в записи его альбома и в гастролях принимает участие Аллен Тюссо (Allen Toussaint), известный новоорлеанский музыкант и композитор. В том же году Доктор Джон предпринимает попытку создания супергруппы TRIUMVIRATE вместе с Майклом Блумфилдом (Michael Bloomfield) и Джоном Хэммондом-младшим (John Hammond Jr.). Альбомы Доктора Джона первой половины 70-х годов имели значительный коммерческий успех. Альбом 1989 принес ему первую премию Grammy. В том же году вместе с замечательными джазовыми музыкантами Артом Блэйки (Art Blakey; ударные) и Дэвидом Ньюменом (David Newman; саксофон) принял участие в проекте Bluesiana Triangle, прославлявшем музыку его родного штата.

Доктор Джон сочинил несколько сотен песен; выступал с музыкантами, которые составляли элиту в своих жанрах - джазовой, блюзовой и фолк-музыки. Продолжая традиции легендарного новоорлеанского певца и пианиста Профессора Лонгхейра (Professor Longhair), творчество Доктора Джона представляет собой глубоко оригинальный сплав народной музыки Нового Орлеана с самыми разнообразными музыкальными стилями.

mega.km.ru/rock


Ресурсы сети, связанные с исполнителем:
musicians.allaboutjazz.com/musician.php?id=13601 Biography & articles on 'All About Jazz'
en.wikipedia.org/wiki/Dr._John About from 'wikipedia'
en.m.wikipedia.org/wiki/Dr._John About from 'wapedia.mobi' [mobile]
Хронологические таблицы (Hrono table)  
Поиск видео (Video Search) :  

CD коллекции, связанные с исполнителем:
  как основной исполнитель ...
 Dr. John - 'City That Care Forgot' - 2008, 429 Records
 Dr. John - 'Dr. John's Gumbo. In The Right Place' - 1994, Mobile Fidelity
 Dr. John - 'Duke Elegant' - 2000, Blue Note, Dora
 Dr. John - 'Funky New Orleans' - 1991, Metro
 Dr. John - 'Locked Down' - 2012, Nonesuch
 Dr. John - 'Remedies' - 1991, Warner Jazz
 Dr. John - 'The Sun, Moon & Herbs' - 1993, Atco
 Dr. John - 'Tribal' - 2010, 429 Records, Fontana
  как основной соисполнитель ...
 Buddy Guy - 'Buddy Guy & Junior Wells Play The Blues' - 1972, Rhino
  как соисполнитель ...
 James Cotton - 'Living The Blues' - 1994, Verve
 Hank Crawford - 'Night Beat' - 1989, Milestone
 Aretha Franklin - 'This Girl's In Love With You. Young, Gifted And Black' - 1970, Витаком
 B.B. King - 'Let The Good Times Roll: The Music Of Louis Jordan' - 1999, MCA
 Hugh Laurie - 'Let Them Talk' - 2011, Warner Bros.
 Claus Ogerman - 'A Man And His Music' - 2004, Verve
 Nicholas Payton - 'Dear Louis' - 2001, Verve
 Leon Redbone - 'Up A Lazy River' - 1992, Private Music
 Duke Robillard - 'Plays Blues: The Rounder Years' - 1997, Bullseye Blues
 Duke Robillard - 'You Got Me' - 1988, Rounder
 John Scofield - 'That's What I Say' - 2005, Verve
 Jimmy Smith - 'Dot Com Blues' - 2001, Verve
 The Dirty Dozen Brass Band - 'Medicated Magic' - 2002, Japanese Import
 Big Joe Turner - 'Blues Train' - 1983, Muse
 


назад (back)      

  Последние изменения в документе сделаны 14/10/2016 18:39:17

Главная страница
 Project Main Page

My Music Base